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EL CINE – ANIMACIÓN

Mientras que en el cine de imagen real se analiza y descompone un movimiento real, en el cine de animación se construye un movimiento inexistente en la realidad. La palabra animación proviene de “anima” del latín, el cual significa alma. Por tanto la acción de animar se traduce como “dotar de alma” refiriéndose a todo aquello que no la tuviera.

El primer largometraje de animación fue mudo y llamado El apóstol de Quirino Cristiani. Desafortunadamente esta película se perdió pues el celuloide en el que había sido revelado fue utilizado posteriormente en la fabricación de peines. 

Durante la II Guerra Mundial, la animación era utilizada como arma política al ridiculizar a los grandes dictadores de la época. Al finalizar la contienda hubo un importante desarrollo en la industria cinematográfica al surgir la Industria del Cine de Animación.

Existen numerosas formas de animación que dependen de la creatividad de los animadores y de la técnica o de los objetos que se utilicen.

  • El dibujo animado se crea dibujando cada fotograma. Al principio se pintaba cada fotograma y luego era filmado, proceso que se aceleró al aparecer la animación por celdas inventada por Bray y Hurd en 1910.
  • El stop motion consiste en darle vida a objetos de todo tipo, maquetas, objetos a escala, muñecos articulados o de plastilina…
  • La animación de recortes consiste en animar recortes de cartón, papel o fotografías.
  • La técnica de recambio de piezas consiste en crear tantas piezas como movimientos o expresiones vaya a necesitar el personaje.
  • La animación Flash hace referencia a un programa de edición de multimedia que permite crear animaciones, contenido multimedia, juegos…
  • La animación en 3D se realiza mediante un proceso denominado renderización durante el cual se genera una imagen de 2D desde un modelo de 3D.

Tras la Segunda Guerra Mundial se dio el gran desarrollo del cine de animación que consolidó totalmente con los largometrajes de Disney y los cortometrajes de la Warner Bros.

Cuando finalizó la guerra, Walt Disney creó películas como La Cenicienta (1950), Alicia en el país de las maravillas (1951), Peter Pan (1953) y La dama y el vagabundo (1953). La película La Bella Durmiente marcó el final de una era de los estudios Disney, pues fue la última película dibujada totalmente a mano, un proceso costoso que se vio sustituido en 101 Dálmatas.

Desde la última década del siglo XX, el gran cambio que ha sufrido el cine de animación se debe a la inclusión de ordenadores en el proceso técnico y creativo de las películas.

TOY STORY

Toy Story, la primera película realizada completamente a ordenador en 1995, la produjo Disney y la realizó la compañía especializada Pixar, con un rotundo éxito comercial que dio vía libre a todo un mundo de posibilidades creativas. La historia sigue las aventuras de un grupo de juguetes vivientes, específicamente del vaquero Woody y el guardián especial Buzz Lightyear, quienes al

principio rivalizan pero conforme transcurre la trama se van volviendo amigos. Tras su estreno, Toy Story pasó a ser la cinta más taquillera en su primer fin de semana de exhibición, y en total recaudó más de 361 millones a nivel internacional. De igual manera, la película recibió críticas positivas que elogiaron la innovación técnica de la animación, así como la complejidad del guión.

EL CINE – MUSICAL

El cine musical es un género cinematográfico que se caracteriza por películas donde aparecen canciones en el trascurso de la trama, alusivas al  guion, cantadas, con fragmentos musicales o acompañados de una coreografía.

En los comienzos de este género, el fragmento musical tenía como objetivo impresionar, sin mantener mucha conexión con la  narración. Que los personajes de la pantalla se pusieran a hablar, sirvió no sólo para que el cine alcanzara la madurez técnica, también tuvo que sacrificar a los grandes actores del cine mudo. Sirvió también para alumbrar un género que hasta entonces técnicamente no existía. En los Estados Unidos  se estrenó la primera película sonora (parcialmente) donde aparecían por primera vez  las melodías de Cole Porter y George Gershwin , y se pudieron  disfrutar en los salones de cine de cualquier pueblo.” El Cantante de Jazz” fue el bautizo del género, que llegó e hizo explotar el sonoro, con gran éxito desde entonces.

En la década de 1940  apareció Gene Kelly (el amo del género: actor, bailarín, coreógrafo, productor y director), y el musical no volvió a ser el mismo. Junto a Stanley Donen,( director) lo llevaron a lo más alto en” Un día en Nueva York (1949)”. Con ellos, los rodajes salieron al exterior y el musical alcanzó la mayoría de edad y todo su esplendor.

En la década de 1960, los gustos del espectador fueron cambiando, exigían producciones aún más lujosas, más números musicales y repartos estelares, con un gran vestuario. Esto impidió que el género  fuera decayendo, con títulos como West Side Story, My Fair Lady, Hello, Dolly! y otras.

Durante las tres décadas siguientes, el género fue abandonado por el público y los grandes estudios,  no financiaron más que proyectos puntuales, y en los que sólo sobresale un nombre, el de Bob Fosse. Sus filmes” Cabaret” y” All That Jazz (1979)” son los mejores exponentes del género en la década de 1970. 

En las décadas siguientes hubo algunos éxitos, pero que no lograron atraer  el favor del público, y el género como tal, decayó, con algún film destacable.

Ya en este siglo en 2006, comenzó el éxito de la saga High School Musical, un musical  para televisión con actores llamativos para el público adolescente y canciones pop, que tuvo tal éxito que Disney continúo con dos secuelas, la última de ellas trasladada al cine con gran éxito; dicha saga revalorizó el género musical para el público adolescente, y los estudios vieron la posibilidad de invertir en nuevos musicales.

Para finales de 2012 se estrenó  la adaptación cinematográfica de uno de los musicales más famosos y exitosos de la historia,  que también había comenzado  como obra de teatro” Los Miserables” que con un reparto estelar, obtuvo un enorme éxito tanto de taquilla como en cuanto a premios de la talla de los Premios Óscar; donde recibió el de mejor actriz.

MAMMA MIA

¡Mamma Mia!  es la versión en cine del musical de teatro dirigido por Phyllida Lloyd y escrito por Benny Andersson y Björn Ulvaeus. El musical fue creado una década antes  y  la película como el musical están basados en canciones del famoso grupo ABBA.

Meryl Streep es la actriz principal del musical, ella interpreta el papel de Donna Sheridan. Pierce Brosnan, Colin Firth y Stellan Skarsgård interpretan el papel de tres hombres los cuales buscan saber quién de ellos es el padre de Sophie (la hija de Donna), papel interpretado por Amanda Seyfried.

Sophie Sheridan es una chica de veinte años residente en el hotel de su madre, situado en una isla griega, que está a punto de casarse, pero querría saber quién es su padre. Esta encuentra la dirección de tres hombres que podrían ser su padre y decide invitarlos a su boda sin que su madre se entere.Todo se complica cuando  ellos llegan a la isla y se encuentran con Sophie y Donna, la última apoyada por sus dos mejores amigas, Rosie y Tanya . Todos juntos intentarán resolver el misterio de quién es el verdadero padre de Sophie y quién la llevará al altar.

 

EL CINE – ACCIÓN

El cine de acción es un género cinematográfico en el que domina  la espectacularidad de las imágenes, por medio de efectos especiales incluso por encima de un buen guión  dejando al margen cualquier otra consideración.

Los elementos más frecuentes de una película de acción son persecuciones espectaculares, donde el protagonista nunca resulta herido (tanto a pie como con vehículos), tiroteos, peleas, explosiones, robos y los asaltos.

El cine de “acción” en realidad es más un forma  popular de llamar a este tipo de películas, que un género cinematográfico que se ha extendido por críticos, estudiosos o cineastas, es decir seriamente, no existe. 

Los locales de alquiler  de películas en formatos caseros son quienes clasificaron a las cintas como de “acción”. El cine de “acción” surge por la necesidad de clasificar cintas explosivas, con actores populares y con tramas lineales, llenas de espectacularidad y opulencia aparecidas a mediados de los setenta en el cine estadunidense.

En todas ellas aparece la misma estructura basada en un conjunto reducido de patrones en los que se suele incluir:

  • Un héroe antihéroe( malo con fondo bueno)
  • Un villano
  • Una joven desvalida (que suele ser rescatada por el protagonista y, últimamente, prevalecen las rubias)
  • Un actor secundario cómico (o un animal)
  • Un final feliz (que incluye la unión o boda del protagonista con la chica)

Aunque en los últimos años los progresos tecnológicos han hecho sustituir en ciertos filmes a los actores de carne y hueso por animaciones generadas por ordenador. Los actores reales destacados de este género aún son un elemento muy importante , que da realismo, deben o suelen poseer un físico formidable con grandes músculos y entre los últimos años destacan  algunos como Arnold Schwarzenegger, Bruce Willis o Sylvester Stallone en los Estados Unidos; Jean-Claude Van Damme, Jean Reno  por parte de Europa;  o Jackie Chan de Asia.

CASINO ROYALE

Se puede considerar Casino Royale  como una película de acción, donde aparecen  las características de las que hemos hablado. Es la vigésimo primera película de la serie cinematográfica de James Bond, basada en la novela homónima de Ian Fleming, dirigida por  Martin Campbell y estrenada en 2006. Esta es la tercera versión  de la película, antes rodaron la de 1954 y la del año 1967, con el mismo nombre.  La historia continúa en Quantum of Solace. El argumento nos cuenta como, comienzan las misiones de James Bond.

La primera misión del agente británico James Bond (Daniel Craig) como agente 007 lo lleva hasta el personaje de  Le Chiffre (Mads Mikkelsen), banquero de los terroristas de todo el mundo. Para detenerlo y desmantelar la red terrorista, Bond debe derrotarlo en una arriesgada partida de póquer en el Casino Royale. Al principio a Bond le disgusta Vesper Lynd (Eva Green), la hermosa oficial del Tesoro que debe vigilar el dinero del gobierno. Pero, a medida que Bond y Vesper se ven obligados a defenderse juntos de los mortales ataques de Le Chiffre y sus secuaces, nace entre ellos una atracción mutua.

EL CINE – TERROR

El cine de terror  es un género cinematográfico cuya finalidad es provocar en el espectador la sensación de miedo, disgusto, horror e incomodidad. El argumento de este tipo de película consiste en introducir en un ambiente cotidiano un elemento de naturaleza maligna, frecuentemente de origen criminal o sobrenatural.

La matanza de Texas, Tobe Hooper

El cine de terror basa sus argumentos en supersticiones, leyendas tradicionales y novelas destacadas, al igual que temores y pesadillas surgidas actualmente. A raíz de las leyendas tradicionales surgen personajes típicos como los vampiros, el hombre lobo, los zombis, los fantasmas  y las brujas.

Psicosis, Alfred Hithcock

Otra seña de identidad del género es el espacio en el que se desarrolla la historia, los cuales tienden a ser ruinas, casas abandonadas, cementerios, castillos, bosques… La iluminación de estas películas se caracteriza por el claroscuro, los contrastes de colores y los tonos penumbrosos propios del cine de los primeros años. Asimismo, este cine va estrechamente ligado a una banda sonora densa y sugerente y escalofriantes efectos de sonido que han marcado hitos como El resplandor, Psicosis, Tiburón, El exorcista…

El público acude al cine a ver este tipo de películas para experimentar las sensaciones mencionadas anteriormente, insólitas en la rutina diaria. Los efectos fisiológicos que experimenta el espectador son la dilatación de pupilas, la aceleración cardiaca y respiratoria, sudor frio y subidas de adrenalina que culminan con el final de la historia.

EL SILENCIO DE LOS CORDEROS

Esta película estadounidense de Jonathan Demme es una de las obras más representativas de este género por los numerables premios que ha recibido como 5 premios principales de la Academia (Mejor película, mejor director, mejor actor, mejor actriz y mejor guion adaptado) y más de 18 premios cinematográficos internacionales.

El silencio de los corderos, Jonathan Demme

La trama, basada en la novela homónima de Thomas Harris, relata la historia de un asesino en serie que investiga el departamento del FBI. El asesino es Buffalo Bill, un hombre que secuestra a chicas jóvenes con sobrepeso y que asesina para quitarles un pedazo de piel. El FBI, al no dar con él, decide busca la ayuda del asesino en serie más experimentado: Dr. Hannibal Lecter. Se trata de un personaje que lleva años cumpliendo cadena perpetua por asesinar y comerse a sus víctimas. El director del FBI, al estar retirado envía a Clarice Starling la estudiante más sobresaliente del FBI, quien inicia la investigación junto con Lecter.

El tráfico de drogas. Los cárteles

Con el desarrollo de la sociedad y de la internacionalización, las organizaciones criminales han encontrado nuevos operaciones lucrativas, entre las que destaca el tráfico de drogas.

El tráfico de drogas comenzó a nivel internacional con el comercio entre las potencias europeas y China. Estas no tenían ningún bien de interés para China, hasta que descubrieron el opio.  Este se comenzó a producir a escala masiva, y tuvo como consecuencia la guerra del Opio.

Mapa que muestra las principales áreas de cultivo de la adormidera, flor de la que se extrae el opio.

Hoy en día la mayor parte del opio ilegal se produce en dos regiones, conocidas como el triángulo dorado (en el sudeste asiático) y la medialuna dorada (en Afganistán). El opio es introducido en países del primer mundo por las mafias y en la mayoría de los casos utilizado para producir heroína.

Con el tráfico de drogas se han formado varios sindicatos del crimen dedicados especialmente a esa actividad, conocidos como los cárteles. En México destacan el Cártel de Tijuana, el Cártel de Juárez y el Cártel del Golfo. Estas organizaciones ha pasado a dominar el poder político y social en el país.

Pablo Escobar, uno de los más conocidos traficantes de drogas de la historia.

En Colombia, donde se produce el 80% de la cocaína de todo el mundo, destacó el Cártel de Medellín, fundado en los 70 por Pablo Escobar. Escobar consiguió convertirse en una de las mayores fortunas del mundo gracias al tráfico de cocaína. Para lavar su imagen, contribuyó a un gran número de actividades benéficas e inició una carrera política, y mediante la coacción consiguió ser elegido senador, consiguiendo así una gran influencia. El lema de Escobar era “plata o plomo”: sus adversarios que no aceptaban sobornos eran liquidados. El Cártel cayó en 1993 con la muerte de Escobar a manos de la policía colombiana y los cuerpos antidroga estadounidenses cuando este intentaba escapar.

La Yakuza

Yakuza es el nombre con el que se conoce a la mafia de origen japonés. El nombre proviene de una jugada inservible en un juego de cartas, con lo que los miembros de la Yakuza querían denominarse como inservibles para la sociedad, para así representar que son los marginados.

Pintura japonesa que representa a un ronin, o sea, un samurái sin señor

Las yakuzas surgieron en Japón en el siglo XVII tras un periodo de guerra civil conocido como el Sengoku Jidai. Tras la victoria del clan Tokugawa, varios señores feudales se deshicieron de sus samuráis ya que no los necesitaban. Hasta unos 500.000 samuráis quedaron sin trabajo. Algunos consiguieron trabajo como mercaderes y burócratas, mientras que muchos otros no tuvieron más remedio que recurrir al bandidaje o a ser mercenarios. Las bandas de saqueadores fueron el origen de la Yakuza, aunque hoy en día la Yakuza afirma que son descendientes de los grupos que se enfrentaron a los bandidos.

La Yakuza actual proviene de los dos grupos que se formaron: los tekiya (vendedores ambulantes) y los bakuto (tahúres). Los tekiya eran timadores, y el jefe de los tekiya mandaría hombres a extorsionar a los vendedores para regular el mercado, además de forzarles a pagar un tributo de protección. A diferencia de en otras regiones, en Japón, el gobierno colaboraba con la mafia local.

En la actualidad, se estima que hay por encima de de 100.000 miembros de Yakuza, repartidos en más de 3.000 clanes. De todos ellos, un 15% son coreanos, en gran parte debido al rechazo social hacia esta minoría en el país. La familia más importante es la familia Yamaguchi-gumi, con más de 50.000 miembros y su sede en Kobe. Le siguen la familia Sumiyoshi-kai, de Tokyo con 20.000 miembros, y la familia Imagawa-kai, asentada en Tokyo y Yokohama y con unos 15.000 miembros. La mayor parte de la Yakuza se encuentra en Japón, aunque también tienen actividad en los EEUU

A la cabeza del clan está el oyabun, el jefe, al que todos deben respeto. Este no participa nunca en las actividades ilegales pero gestiona las operaciones del clan. Los individuos con intención en ingresar son los shatei, que participan en algunas de las actividades del clan pero no se les pone al corriente de los movimientos de este. Los miembros recién ingresados son los kyodai, los soldados, que podrán ascender en la jerarquía del clan.

Tatuajes corporales tradicionales de la yakuza. Los miembros se pueden identificar fácilmente por ellos.

Los tatuajes son un símbolo característico de la Yakuza. Los miembros de una yakuza se suelen tatuar su rango, el clan al que se pertenece, el lema del clan y diversos motivos como dragones, samuráis o el sol naciente. Por tradición, los yakuzas se tatúan con agujas y no con dispositivos modernos. Otro de los signos distintivos de la Yakuza son las amputaciones de dedos, que son una sanción por los incumplimientos. Es común que los que hayan sufrido amputaciones las disimulen con dedos protésicos y con grandes anillos para ocultar el corte.

EL ABORTO – PARTE 1

INTRODUCCIÓN

Un aborto es una interrupción voluntaria, un proceso médico por el cual se acaba con un embarazo para que no nazca un bebé. La decisión es una elección personal y sobre todo difícil ya que existen muchas razones para abortar, como las circunstancias personales, riesgo para la salud de la madre o riesgo para la salud del feto, ya sea una malformación o enfermedad congénita. Existen diversas opiniones sobre el aborto, tanto a favor como en contra. La intervención debe realizarse en un hospital o en una clínica especializada y con licencia.

La Ley del aborto de 1967 explica por qué puede ser necesario abortar, ésta estipula que un aborto puede ser necesario si continuar con el embarazo supondría un riesgo para la vida de la mujer o le causaría una lesión física o mental o si por otro lado existe un riesgo de que el hijo al nacer tuviera discapacidad física o mental grave. En la vida cotidiana esto proporciona a los médicos un amplio grado de flexibilidad para remitir a las mujeres a que aborten.

El 90% de los abortos se practican antes de las 13 semanas y el 98% antes de las 20 semanas. Cuanto antes se practica el aborto, más fácil y seguro es realizar la intervención. Sin embargo es importante tener el tiempo suficiente para considerar todas las opciones, de manera que se pueda tomar la decisión correcta. Las menores de 16 años pueden abortar sin autorización de sus padres.Existe un gran conjunto de servicios de orientación, información y consejos para ayudar a las mujeres a tomar la decisión correcta.

EL ABORTO – PARTE 2

CLASES DE ABORTO

Las clases de aborto se clasifican en dos grupos: por un lado el legal o ilegal y por otro lado el espontáneo, provocado o inducido.

Primero se agrupan en:

  • Aborto legal es el que se realiza bajo las leyes despenalizadoras del país donde se practica. En España, se considera aborto legal cuando es realizado con consentimiento de la mujer y siempre que haya peligro para la salud o vida de la embarazada, por causa de violación o malformaciones fetales.
  • Aborto ilegal es el que se realiza en la clandestinidad y en contra de las leyes del país donde se practica. Éste se practica generalmente en las peores condiciones higiénicas y con las posibilidades escasas de recurrir con urgencia a un hospital 

Dentro de estos grupos se encuentran:

  • El espontáneo se considera la pérdida de la gestación antes de las 26 semanas cuando el feto no está en condiciones de sobrevivir fuera del útero materno. Se produce porque tiene lugar la muerte intrauterinamente o porque causas diversas motivan la expulsión del nuevo ser al exterior, donde fallece por su falta de capacidad para vivir fuera del vientre de su madre. Existen muchas opiniones que dicen que el 50 por ciento de los embarazos pueden considerarse fracasados. La mayoría de los abortos espontáneos tienen lugar en las primeras 12 semanas de embarazo.

Algunas de las causas más habituales que aumentan las posibilidades de aborto son fumar, consumir alcohol, abuso y consumo de drogas y traumas.

  • El provocado, se realiza o bien matando al hijo en el seno materno o bien forzando artificialmente su expulsión para que muera en el exterior. En ocasiones se actúa sobre embarazos de hijos vivos, matándolos en el interior de la madre o procurando su muerte después de nacer vivos. Esto no es, médicamente hablando, un aborto, y de hecho muchas legislaciones que se consideran permisivas en la tolerancia del aborto lo prohíben expresamente, porque lo incluyen como infanticidio.
  • El aborto inducido es el que se practica deliberadamente con ánimo de interrumpir el embarazo. Las maniobras pueden ser realizadas por la propia embarazada o por otra persona por encargo de ésta.

 

EL ABORTO – PARTE 3

MÉTODOS

El asesinato de un bebé no nacido se puede producir por métodos domésticos y también a través de los siguientes:

  • Por envenenamiento salino

Se extrae el líquido amniótico dentro de la bolsa que protege al bebé y se introduce una larga aguja a través del abdomen de la madre, hasta la bolsa amniótica, se inyecta una solución salina. Esa solución produce la muerte del bebé a las 12 horas por envenenamiento. Este método se utiliza después de las 16 semanas de embarazo.

  • Por Succión

Se inserta en el útero un tubo que provoca una fuerte succión que despedaza el cuerpo del bebé que está en desarrollo absorbiendo después el bebé. El cráneo se extrae acto seguido con unas pinzas ya que no suele salir por el tubo de succión. Casi el 95% de los abortos en los países más desarrollados se realizan de esta forma.

  • Por dilatación y Curetaje

En este método se utiliza una especie de cuchillo con el cual se va cortando al bebé en pedazos, su fin es extraerlo por el cuello de la matriz. Este método se utiliza a partir del segundo o tercer trimestre ya que el bebé es demasiado grande para hacerlo por succión. Este método se está convirtiendo en el más usual.

  • Por “D&X” a las 32 semanas

Este método se suele emplear cuando el bebé se encuentra muy próximo de su nacimiento. Primero se dilata el cuello uterino durante tres días, acto seguido se introducen unas pinzas que agarra con ellas las piernas y el cuerpo del bebé. Se extrae el cuerpo del bebé como si fuera a nacer, pero deja la cabeza dentro del útero ya que es demasiado grande para ser extraída. Se introducen unas tijeras en la base del cráneo del bebé vivo y las abre para ampliar el orificio. Por último se extrae el cerebro mediante succión.

  • Por operación Cesárea

En este método se actúa igual que una operación cesárea  hasta que se corta el cordón umbilical, con la diferencia que en vez de cuidar al bebé, se le deja morir.

  • Mediante Prostaglandina

Es un fármaco que provoca un parto prematuro en cualquier etapa del embarazo. Este método es usado para llevar acabo el aborto a la mitad del embarazo. A veces el bebé puede llegar a salir vivo y puede causarle graves daños a la madre.

  • RU-486

Es un fármaco abortivo empleado junto con una prostaglandina, Es eficiente si se emplea entre la primera y la tercera semana después de la primera falta de la madre. Actúa matando de hambre al bebé.

EL ABORTO – PARTE 4

CONSECUENCIAS DEL ABORTO

El aborto puede traer graves consecuencias, pueden ser tanto físicas como psicológicas.

Consecuencias Físicas

  • Esterilidad: Si se dejan restos del niño en el útero.
  • Abortos cada vez más frecuentes.
  • Embarazos ectópicos.
  • Nacimientos de niños muertos.
  • Trastornos menstruales.
  • Hemorragias: Necesitando muchas transfusiones de sangre ya que se pierde mucha.
  • Infecciones.
  • Endometritis.
  • Coágulos de sangre pasajeros.
  • Cáncer: Los abortos suelen aumentar el riesgo de que se produzca cáncer cervical, de mama, de hígado y de ovarios.

Consecuencias Psicológicas

  • Culpabilidad.
  • Estrés producido por el síndrome Post-Aborto.
  • Impulsos suicidas.
  • Sensación de pérdida.
  • Insatisfacción.
  • Remordimiento.
  • Retraimiento.
  • Inferior autoestima.
  • Desesperación.
  • Deseo de recordar la fecha de la muerte.

Todos estos problemas necesitan de un tratamiento psicológico necesario pues trae graves consecuencias en la vida de toda mujer, el 59 % de las mujeres que se ha sometido al aborto tienen tendencia a tener problemas psiquiátricos graves y permanentes.

SINDROME POST-ABORTO

El síndrome post-aborto es un desorden de estrés post-traumático. El proceso de elegir un aborto, experimentar el procedimiento y vivir con la amargura, el dolor y el arrepentimiento causa este síndrome.

El síndrome post-aborto no necesariamente aparece al mismo tiempo de abortar, puede aparecer a las semanas o incluso meses. Una mujer no necesariamente experimenta todas las consecuencias del aborto a la vez.El aborto llega a ser traumático tanto para la mujer que aborta como para sus seres queridos, ya que los individuos a menudo tratan de “olvidar” el hecho y niegan o ignoran cualquier dolor que pueda resultar.